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Lo storytelling è presente in ogni cultura. È uno dei modi in cui gli umani cercano di raccontare le loro storie e quelle degli altri. È anche il modo in cui un comunicatore insegna e rafforza i significati delle cose che dice. La narrativa critica analizza le storie spiegando le loro componenti e interpretando possibili significati. Queste critiche possono essere applicate a tutti i tipi di storie e aiutano le persone a comprendere meglio ciò che l'autore sta cercando di trasmettere.
indicazioni
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Concentrati sulle azioni dei personaggi. La critica narrativa è definita dai personaggi. Le azioni del personaggio li fanno apparire unidimensionali? I personaggi sono ben pensati, con molte varianti delle emozioni umane? Lo scrittore o l'oratore ha creato un personaggio non umano, in modo che il lettore possa perdere interesse nelle sue azioni? Queste sono alcune delle domande a cui è necessario rispondere sul carattere della narrazione. L'obiettivo è quello di verificare la prospettiva dello scrittore e l'obiettivo che ha avuto la mente durante la creazione del personaggio.
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Sviluppa una prospettiva sulla causalità nella narrativa. La trama ha una catena di eventi che seguono in modo naturale, come i domino che si sgretolano? Se c'è una mancanza di causalità, esamina anche questo. Se le cose accadono nella storia senza una ragione apparente, argomentate sul motivo per cui questo è o non è rilevante in un'analisi narrativa. Scrivere una critica narrativa significa cercare di scoprire perché le cose accadono nella storia. È anche un'opportunità per analizzare e dettagliare il significato dell'intera storia.
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Analizza il pubblico a cui è destinata la narrazione. Le storie possono avere più significato quando è chiaro a chi sono state dirette. Discorsi politici includono spesso narrazioni rivolte a un pubblico specifico. Il significato di una storia diventa più evidente quando è ovvio che l'autore voleva che la storia risuonasse, ad esempio, tra le persone nate tra il 1945 e il 1964. L'analisi pubblica può anche offrire informazioni sulla percezione dell'autore del suo pubblico. Se l'autore scrive una storia molto emotiva, per esempio, potrebbe vedere il suo pubblico di destinazione più emotivo e meno razionale nel suo modo di pensare.
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Decidi l'uso di strumenti come l'ironia. Le storie spesso intrattengono a vari livelli a causa dell'uso di strumenti come questo. Disegnare personaggi, per esempio, può raccontare storie che i bambini amano mentre intrattengono contemporaneamente i loro genitori.
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Organizza la critica in componenti logici. Questo risulta da come viene raccontata la storia e cosa ha senso. A volte affrontare la storia in modo cronologico può funzionare, mentre altre volte ha più senso dividere la critica in sezioni separate che trattano i personaggi, le idee di causalità e il pubblico. Fondamentalmente, questo risulta dalle preferenze e dalle abilità dello scrittore.