Esecuzione di consigli di presenza sul palco

Autore: Peter Berry
Data Della Creazione: 16 Agosto 2021
Data Di Aggiornamento: 18 Novembre 2024
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Stage Performance Tips For Singers (Slay the Stage 🔥) | How to Improve Your Stage Presence
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Contenuto

Le prime impressioni sono le migliori e gli attori teatrali non hanno molte opportunità di stabilire la loro presenza. La presenza del palcoscenico è una capacità di attirare l'attenzione del pubblico attraverso prestazioni, manierismo e stile. Sebbene la presenza del palcoscenico non possa essere insegnata, è possibile affascinare il pubblico avendo in mente alcuni obiettivi e praticandoli bene.


Sono necessarie prove rigorose per ottenere prestazioni impeccabili durante lo show day (Jupiterimages / Comstock / Getty Images)

Check in

Il pubblico dovrebbe notare un attore che entra nel palco. Deve essere con un leone che esce dalla sua tana e non come un topo che esce dalla sua tana. Un ingresso drammatico combinato con la musica di sottofondo può essere ancora migliore. Tuttavia, questo dovrebbe catturare l'attenzione del pubblico solo per pochi secondi.Mantenere l'attenzione e fare buon uso del tempo iniziale dipende dal modo in cui un attore esegue gli altri aspetti della sua performance.

aspetto

Un attore dovrebbe interpretare un personaggio nel miglior modo possibile, sia in termini di recitazione che in termini di apparenza. Le espressioni facciali sono importanti. Tuttavia, le persone sedute nei ranghi più lontani potrebbero non essere in grado di notare queste espressioni. In questi casi, le fantasie e il trucco fanno la loro parte. Un attore che suona un albero dovrebbe vestirsi come tale e non venire con una placca "albero" scritta sul collo. Al pubblico non piace assumere nulla. Lei crede a ciò che vede. Un attore deve replicare la realtà o almeno stare vicino ad esso.


movimenti

Le mosse sono essenziali per far sentire il pubblico come se l'attore fosse parte del dramma. Dovrebbero essere naturali senza che l'attore debba pensare a cosa faranno. Pratica i gesti delle mani e i movimenti del corpo finché diventano istintivi. Mantenere il corpo rilassato lascia i movimenti naturali ed elimina le inibizioni.

Rimani aperto

Gli attori dilettanti di solito si chiudono fisicamente al pubblico. Quello non è guardarlo e posizionarsi in diagonale, nascondendosi parzialmente. Il nervosismo di affrontare il pubblico è una delle ragioni di questo gesto inconscio. Per attirare l'attenzione, un attore deve angolare il proprio corpo verso il pubblico. Anche se insegni in un'aula, gli insegnanti perdono la loro attenzione quando si rivolgono alla lavagna. La stessa cosa succede sul palco. Quando un attore mostra le sue spalle, il pubblico finisce per ignorarlo.